• Co je primitivní umění?
• Charakteristika primitivního umění
• dějiny primitivního umění
• Význam primitivního umění
• příklady primitivního umění

Vysvětlíme, co je primitivní umění a jeho vlastnosti. Také proč je to kontroverzní koncept a různé příklady.

Primitivní umění zahrnuje vše od prehistorického umění po umění neindustrializovaných národů.

Co je primitivní umění?

V historii umění Primitivním uměním se nazývají různé umělecké směry, které mají společné to, že jsou z pohledu západního umění tradičně považovány za marginální nebo prastaré.

Jde tedy o velmi diskutovanou a kritizovanou kategorii, která je obviňována z toho, že cení evropské umění nad tradicemi a projevy zbytku planety (tedy nad eurocentrismem). Je to také kategorie, která zahrnuje umělecké formy tak odlišné od sebe navzájem, jako je mezopotámská loď, africká maska ​​a obraz Fridy Kahlo.

Obecně řečeno, primitivní umění by bylo to, co předcházelo pojem umění samotného, ​​jako je starověké umění nebo umění takzvaných „primitivních kultur“. prehistorie. Týkalo by se to tedy děl paleolit vyšší, z nichž některé mohou pocházet až z doby 20 000 nebo 10 000 let před naším letopočtem. Takto viděno by primitivní umění bylo ve skutečnosti „uměním primitivních národů“ nebo „uměním prehistorických národů“.

Problém je v tom, že tento pojem „primitivního“, tedy starého a málo rozvinutého, zaostalého, vzdáleného, ​​byl mezi 15. a 19. stoletím také používán k pojmenování umění předkolumbovských afrických, asijských a amerických národů. . Z evropského kolonialistického hlediska té doby byly považovány za „primitivní“, protože byly typické pro méně industrializované nebo méně technologicky rozvinuté regiony.

Toto kritérium přežilo například ve způsobu, jakým jsou známy „primitivní fáze“ nebo „primitivistické“ umělecké kariéry velkých evropských malířů, jako byli Pablo Picasso nebo Paul Gauguin, tedy fáze jejich kariéry, ve kterých byli ovlivněni africkým nebo asijským uměním.

Obdobně lze termín primitivní umění používat i pro ta plastická díla autorů, kteří nejsou akademicky vzdělaní, tedy malířů a sochařů-samouků, jako je tomu v případě Mexičanky Fridy Kahlo, jejíž díla odrážejí „nevzdělaný“ vztah k umění, tedy vztah intuitivní, „divokejší“, spontánnější.

Jak je vidět, ve všech těchto případech je pojem „primitivní“ používán v protikladu k uctívání, k akademicky správnému.

Konečně je možné najít malovat termín „primitiv“ se vztahuje na první mistry místní evropské tradice, jako je tomu v případě vlámských primitivů (mistrů vlámského malířství v prvních stoletích, od patnáctého do šestnáctého), italských primitivů (mistr malíři Italové pozdního středověku) atd.

Charakteristika primitivního umění

Jak lze vyvodit z úvodního vysvětlení, je obtížné podrobně popsat univerzální vlastnosti primitivního umění, protože jde o velmi širokou kategorii a velmi zpochybňovanou klasifikaci umění. Charakterizace primitivního umění by však měla zdůraznit, že:

• Jde o umělecké formy, které jsou na hony vzdálené tradičnímu západnímu uměleckému kánonu, nebo které mají s tradicí západních dějin umění okrajový vztah. Může to být proto, že pocházejí z mnohem dřívější doby a kultur velmi vzdálené, nebo proto, že jsou výsledkem „divokého“ talentu autora samouk, bez akademického vzdělání v umění.
• Jsou mu připisovány staré, naivní, dětinské, spontánní, populární umělecké formy nebo takové, které záměrně sledují některou z těchto vlastností. Zasvěcený malíř tak může mít „primitivní“ stádium, ve kterém se snaží „obnovit“ „primitivní“ nebo „čisté“ formy vyjádření starověkého lidstva nebo předmoderních národů.
• V případě, že se jedná o prehistorická díla, odrážejí kulturu, náboženství, postupy a úvahy o světě jeho lidí, prostřednictvím jeho forem, tahů a použitých materiálů.
• V případě, že se jedná o díla autorů-samouků, zpravidla se vzdalují všech druhů uměleckých směrů nebo škol, které se ve své době etablovaly, a jdou svým vlastním směrem, bez ohledu na trendy nebo tradice.
• V případě, že jde o díla zavedených autorů, pak záměrně sledují „návrat“ k základům, k jednoduchým a málo propracovaným rysům spojeným s „primitivem“.
• V případě, že budeme hovořit o prvních mistrech evropských místních tradic, uvidíme v jejich dílech první známky toho, co se později stalo klasickým stylem nebo zasvěcenou uměleckou školou.

dějiny primitivního umění

Malíři jako Paul Klee se snažili vrátit k základům umění.

Kategorie „primitivní“ se začala v umění používat v Evropa koloniální. Z toho důvodu byla od počátku prodchnuta hanlivým podtextem: primitiv byl typický pro „zaostalé“ národy.

Takto chápal Evropu merkantilismus a Průmyslová revoluce do ostatních zeměpisných šířek, ze kterých těžila surovinu pro svůj vývoj. Termín se proto musel zrodit někdy mezi 16. a 18. stoletím.

Na konci 19. století se však pod názvem primitivismus objevily dvě malířské školy:

• Westernová škola, která zahrnuje malíře jako Paul Gaugin, Michail Larionov a Paul Klee a také „naivní“ umění současnosti.
• Východní škola zrozená v Rusku kolem mnoha malířů hnutí známého jako Page of Diamonds. To bylo považováno za hnutí proti francouzskému vlivu na evropské malířství v té době.

Je však vhodné nezaměňovat primitivní umění a primitivismus, i když nějak tvoří podobné projevy stejné myšlenky „primitiva“.

Význam primitivního umění

Význam primitivního umění je těžké obecně popsat. Je to velmi kritizovaná a odmítaná kategorie.

Tento koncept odhaluje komplexní aspekt moderních myšlenek dějin umění: že vliv Evropy byl v poslední době tak silný, že celá trajektorie umění, od úsvitu lidstva až po dnešek, je často považována za Evropu jako centrum, jako „normál“ umění, i když ve skutečnosti jde o relativně malý sektor lidstva.

Primitivismus jako kategorie však také odráží touhu po obnově a „návratu k základům“, která je pro mnoho umělců v určité fázi jejich kariéry charakteristická. Hnutí primitivismu měla přesně tu myšlenku: vrátit se k základům umění za účelem jeho obnovení.

příklady primitivního umění

Některé příklady primitivního umění v jeho velmi rozmanitých možnostech jsou následující díla:

• Obrazy jeskyně nalezené v jeskyni Altamira ve Španělsku a které jsou staré asi 36 000 let.
• Posmrtná maska ​​nalezená v africké Nigérii, patřící lidu Idoma.
• Naivní krajina namalovaná anonymním populárním malířem a prodávaná turistům.
• Obrázek loď mahanská loď od francouzského malíře Paula Gauguina, patřící do jeho tahitského období (jinými slovy inspirovaného Tahiti).
• Autoportrét Dvě Fridy mexického malíře samouka Fridy Kahlo.