Terapia artística

Una especialidad entre las terapias artísticas en el área rehabilitadora, clínico-psicológica y socio-preventiva es Terapia artística.

El arte es lo opuesto al mundo materialista-técnico. Los hábitos, la unilateralidad o la torpeza se pueden resolver mediante el proceso creativo. A través de formas de experiencia metódico-intervencionistas y posibilidades de expresión, es posible expresar estados y sentimientos psicológicos internos en forma de imagen, gráfico, fotografía o escultura y, además, aprender más sobre la vida interior, las emociones y la psique del paciente.

¿Qué es la arteterapia?

La arteterapia es relativamente joven en el campo de la psicoterapia y está destinada a promover la capacidad de las personas para captar y percibir su entorno y sentimientos directamente a través de sus sentidos.

La arteterapia está vinculada a áreas de la psicología, la educación y los estudios del arte. También puede extenderse a las áreas de la pintura y la terapia del diseño, donde la pintura solo se centra en la pintura, mientras que el enfoque psicológico profundo juega un papel en la terapia del diseño, sin hablar de arte.

La arteterapia es relativamente joven en el campo de la psicoterapia y está destinada a promover la capacidad de las personas para captar y percibir su entorno y sentimientos directamente a través de sus sentidos. La expresión creativa en forma de bellas artes le permite establecer contacto con usted mismo y con otras personas.

Tratamientos y terapias

Los procesos internos se hacen visibles a través del arte. Esto es especialmente útil con enfermedades somáticas y mentales. La elección de colores y formas está directamente relacionada con la propia visión de la vida y las propias experiencias.

El proceso de diseño es tan importante en el sentido terapéutico como el trabajo terminado. Sirve como material ilustrativo y como superficie para comprender mejor las acciones y formas de pensar, y desarrollarlas aún más en cambios significativos. No es raro que la arteterapia descubra nuevas fuentes creativas que promuevan los poderes de autocuración y estimulen procesos de cambio en la psique.

La arteterapia y la historia del arte están estrechamente relacionadas. Algunos artistas intentaron expresar sus sentimientos a través del arte y tratar de manera más intensa la realidad. Conocidos son el cuadro “El Grito” de Edvard Munch, las escenas de guerra y los cuadros de pesadilla de Francisco de Goya o el intenso y surrealista procesamiento de todo dolor y depresión de la artista mexicana Frida Kahlo.

Luego también se implementó una continuación de tales representaciones de sentimientos internos en los hospitales psiquiátricos. Es conocida la colección "Bildnerei der Mental Ill" de Hans Prinzhorn, que exhibió las obras de sus pacientes, muy características en sus formas de expresión. Por ejemplo, hay una letra debajo, escrita en páginas con las mismas letras sin ningún significado literal.

El intelecto, es decir, tratar con el entorno y la realidad, y la fantasía, como representación del proceso interno, son los aspectos esenciales de la arteterapia como tratamiento terapéutico. La expresión interior y exterior del acto creativo posibilita un proceso de diseño, que a su vez permite al espectador la posibilidad de interpretación e interpretación de todos los sentimientos.

La arteterapia tiene como objetivo promover la creatividad y apoyar el proceso de curación. Esto, a su vez, permite una confrontación interior contigo mismo para poder tomar nuevas decisiones de vida o abordar más profundamente el significado de tu propia vida. El arte es una confrontación con el propio mundo interior, en el que no siempre se ve claramente quién y qué es una persona.

Sólo a través de la expresión que se transmite desde el interior al exterior en forma de diseño de imagen o escultura, fotografía o gráfico, se establece algo no vinculante y es posible un diálogo. El terapeuta también puede captar los conflictos emocionales y convertirse en un tema de conversación. La interpretación de la obra queda en un segundo plano. Más bien, se trata de la posibilidad de expresión en sí misma, por lo que no es de extrañar que además de la representación artística, también se incluyan otras artes, p. B. danza, música o lenguaje.

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Métodos de diagnóstico y examen

Por supuesto, también existen procedimientos de prueba psicológica que sirven como diagnóstico. Tales son la prueba de Rorschach, en la que se supone que el paciente interpreta lo que ve mediante manchas de tinta, la prueba de apercepción temática, donde se muestran al paciente paneles de imágenes en blanco y negro con escenas cotidianas que se supone que debe interpretar, y la prueba de carácter de Wartegg, en la que el paciente se enfrenta a figuras geométricas de acuerdo con especificaciones definidas con precisión en las que debe dibujar su propia imagen. Las especificaciones también se pueden utilizar, la elección del motivo se deja al paciente.

Por otro lado, existen los métodos terapéuticos artísticos habituales para el diseño artístico. Estos incluyen la "pintura de medidas", mediante la cual se estimula la creatividad a través de la pintura espontánea y rápida y el uso de mucho color, pintura expresiva en la que el foco no está en el resultado sino en el diseño en sí, la pintura que lo acompaña, el dibujo de la forma o la pintura dialógica en la que se pinta un cuadro común.

El arte crea un contacto entre el terapeuta y el paciente y conduce a la interacción en discusiones individuales o en grupos. El enfoque principal de la terapia forma un triángulo de relaciones, también conocido como tríada de arteterapia. Los tres niveles configuran el diseño de la obra de arte como forma de expresión y autoexamen, la relación entre paciente y terapeuta y la consideración e interpretación de la obra resultante.

La arteterapia se basa en diversas prácticas y disciplinas, incluida la z. B. sobre la enseñanza de C. G. Jung. Aplica métodos interdisciplinares y diversos procedimientos creativos, utiliza los fundamentos del psicoanálisis, la psicología y la terapia conductual, pero también las ciencias epistemológicas como las terapias sistémicas o la antroposofía.

Las enfermedades siempre tienen sus causas. El examen más profundo de la situación de la enfermedad va de la mano de la propia biografía. Los procesos de la arteterapia cambian la percepción del paciente y pueden liberar una fijación en sus enfermedades. Por tanto, es adecuado para personas con trastornos somáticos o psicológicos, pero también en tiempos de crisis o en otros contextos psicosociales.