barokní

Umění

2022

Vysvětlíme, co je baroko, jeho charakteristiku a hlavní představitele. Také jaké bylo malířství, hudba, architektura a literatura tohoto období.

Baroko změnilo způsob pojímání umění.

Co je to baroko?

Baroko bylo obdobím v dějinách kultury na Západě, které přesáhlo sedmnácté a začátek osmnáctého století a znamenalo změnu ve způsobu pojetí umění, která měla dopad na řadu oblastí kultura a znalosti, jako dopisy, architektura, výtvarné umění a filozofie.

Barokní styl vynikal především v umění a vyznačoval se zdobností, výrazem vnitřních vášní, extravagancí, detailem a přemírou ornamentů a byl k vidění v oborech jako např. poezie, malování a sochařství.

Objevil se v době napětí po protestantská reformace, protireformy a vzestupu absolutistické monarchie, baroko nastalo v r Evropa západní a v některých jeho koloniích, jako např Latinská Amerika, od sedmnáctého století po renesance. Jeho původ však sahá až do Itálie, v období tzv Seicentoa jeho jméno bylo dlouhou dobu používáno hanlivě, aby se vztahovalo k něčemu ozdobnému, vrtošivému nebo klamnému.

Po 19. století byl termín „baroko“ přehodnocen a v současnosti se používá nejen k označení tohoto období, ale k pojmenování jakéhokoli uměleckého projevu, který jde proti hodnotám klasicismus.

Barokní témata

Baroko se snažilo zachránit hodnoty katolické církve.

Název „baroko“ podle některých teorií pochází z portugalského slova používaného pro perly, které měly nějakou deformaci nebo nepravidelnost. Zpočátku se tedy tento název používal k označení určitého zdobeného, ​​bombastického a nadměrného uměleckého stylu. Později se tento termín používal k označení „degenerované“ formy renesance a nakonec se to považovalo za negaci klasiky.

Baroko radikálně změnilo způsob tvorby umění a myšlení o kultuře a některé z jeho hlavních charakteristik byly:

  • Postavil se proti renesanci. Zatímco renesance se vyznačovala zachraňováním klasické kultury, antropocentrismem, hledáním dokonalosti a symetrie a zahrnovala témata jako láska a krása, baroko bylo zabarveno pesimismem, asymetrií a snažilo se odrážet vášně a probouzet emoce.
  • Vyzdvihoval hodnoty náboženství a monarchie. Během baroka byla posílena postava absolutní monarchie a katolická církev tváří v tvář hrozbě protestantismu používala různé umělecké výrazy jako prostředek propagandy. Vznikly tak velké paláce, kostely a katedrály, které se snažily vyzdvihnout myšlenku národního a náboženského.
  • Produkoval okázalá a elegantní díla. Toto období se vyznačovalo zaměřením na detaily a vytvářením bujarých, nápadných a zdobných kusů. Baroko je obvykle spojeno s pojmem „horror vacui“, který označuje celkovou náplň díla, aniž by po něm zůstala prázdná místa.
  • Reprezentované vášně. Umělci této doby se snažili v divácích či čtenářích probudit emoce, k tomu využívali detailů, světel a stínů a literárních zdrojů. Snažili se vytvořit efekt, a proto se uchýlili k ornamentům.
  • Bylo to vyjádřeno v různých uměních. Baroko bylo velmi široké hnutí, protože mělo zastánce v různých uměleckých oborech a disciplínách, jako je malířství, sochařství, architektura, literatura a hudba.

Barokní malba

Naturalismus byl založen na pozorování a rozmnožování přírody.

Barokní malba byla jedním z nejrozvinutějších uměleckých projevů baroka a projevovala největší rozmanitost.

Na jedné straně vynikla náboženská malba prováděná katolickým náboženstvím, které se snažilo hlásat svou víru tváří v tvář hrozbě luterské reformy (která znamenala počátek protestantismu). Na druhé straně, malba provedená buržoazie Protestantský vynikal také v tomto období, ve výrobě scenérie a scény z každodenního života.

Někteří z hlavních představitelů baroka v malbě byli: Diego Velázquez (1599-1660) ve Španělsku, Rembrandt (1606-1669) v Nizozemsku a Michelangelo Caravaggio (1571-1610) v Itálii.

Hlavní rysy, které charakterizovaly barokní malbu, byly:

  • Použití tmavého světla (známého jako ponurý).
  • Hledání realismus.
  • Využití pohybu a asymetrie.
  • Převaha barva přes čáru.
  • Použití hloubky.

Kromě toho existovaly dva protichůdné aspekty v barokním umění (zejména v italském malířství):

  • Naturalismus. Byl to styl, který vycházel pozorování a reprodukce Příroda jak tomu bylo, s reprezentací scén z každodenního života. Tento styl využíval tenebrismus (chuť pro šerosvit) a jeho hlavním představitelem byl Michelangelo Merisi da Caravaggio.
  • Klasicismus. Byl to styl stojící proti naturalismu, který byl ovlivněn klasickými formami, ve kterých převládala harmonie a kresba nad barvou. Jeho hlavními představiteli byla rodina Carracci.

Barokní literatura

V barokním románu byla použita satira a posměch.

Barokní literatura byla vysoce determinována katolickou protireformací a absolutistickými hodnotami, takže sociální nespokojenost a pesimismus byly převedeny do literárních děl, která vznikala od 17. století. Barokní autoři se zabývali tématy jako sny, beznaděj, lež a pesimismus a vycházeli z renesance, která se zabývala tématy souvisejícími s láskou a krása.

Barokní texty se vyznačovaly přetížeností a využíváním poetických či literárních zdrojů (např metafory, Elipsa nebo adjektivum), který se snažil probudit ve čtenáři emoce. Jedním z nejvýznamnějších literárních proudů tohoto období byla španělská barokní literatura (která zahrnovala část Zlatý věk Španělština), se zástupci jako Francisco de Quevedo a Tirso de Molina.

Hlavní literární žánry baroka byly:

  • Román. S tímto žánrem přišla i možnost satira a výsměch, který používal vznešeně znějící jazyk, rétorické figury a mytologické narážky. Pikareskní román měl v tomto období svůj vrchol.
  • Poezie. V rámci poezie existovaly dva hlavní proudy: kulteranismus, který se zaměřoval na estetiku jazyka a ne tolik na jeho poselství (jeho největším představitelem byl Luis de Góngora) a pojem, která se zaměřila na propojení slov a pojmů.
  • Divadlo. Divadlo dosáhlo jednoho z vrcholů baroka se satirickými komediemi a autos sacramentales.

Barokní architektura

Barokní architektura byla výrazně ovlivněna politickým a náboženským kontextem 17. století. Na jedné straně přinesla luteránská reforma jako odpověď katolickou protireformu, která se snažila výstavbou kostelů a katedrál ukázat sílu katolické víry a její velikost. Takto vznikly ve Vatikánu emblémy jako bazilika a Svatopetrské náměstí.

Kromě toho se plně rozvinuté absolutistické monarchie snažily svou moc (a moc vyšších vrstev společnosti) odrážet výstavbou honosných paláců se zahradami zdobenými fontánami. Takový je případ paláce ve Versailles ve Francii, který byl postaven v roce 1623 na příkaz krále Ludvíka XIV. a do jeho návrhu zasáhli Louis Le Vau a André Le Nôtre (mají na starosti design zahrad).

Některé z hlavních charakteristik barokní architektury byly:

  • Vyznačoval se nadměrnou výzdobou a konstrukcí a výzdobou s mnoha detaily.
  • Snažila se odrážet pohyb a dynamiku, což se projevilo použitím zakřivené linie a začleněním kupolí, oblouků a kroucených sloupů.
  • Navázal velmi úzký vztah k dalším uměleckým disciplínám, zahrnujícím sochy, fontány, štuky a fresky.
  • Vynikal při stavbě kostelů a paláců.
  • Význam urbanizaci přikládal vytvářením náměstí a společných míst.

Barokní hudba

Baroko bylo zastoupeno i v hudbě, s exponenty jako Johann Sebastian Bach a Antonio Vivaldi. Stejně jako v jiných oborech byla hudba v baroku kanálem, který umělci používali k vyjádření svých vášní. Mezi hlavní přínosy této doby patří: vývoj hudebních forem jako je sonáta, kantáta a opera, polychoralita, vývoj tonálního systému a rozvoj kontrapunktu.

Jedním z milníků tohoto období bylo založení basso continua, což je a technika instrumentální doprovod. Kontinuální bas měl vážný a melodický nástroj, který fungoval jako basové a harmonické nástroje, které na tomto základě improvizovaly harmonie.

Dalším z přínosů hudby v této době byl zrod opery, zpívané show, která měla zdroje z různých oborů. Ačkoli to mělo svůj původ v řeckém divadle, opera se vyvinula na konci 16. století. Hra Daphne (s libretem Ottavia Rinucciniho a hudbou Jacoba Periho) byla napsána v roce 1597 a je považována za první operu.

Smrt německého skladatele Johanna Sebastiana Bacha v roce 1750 je považována za konec barokního období v hudbě.

Autoři a představitelé baroka

Někteří z nejvýznamnějších umělců baroka byli:

  • Literatura:

    • Miguel de Cervantes (1547-1616). Byl španělským romanopiscem zlatého věku a je považován za jednoho z nejvýznamnějších autorů španělského jazyka. Je autorem prvního moderního románu: Geniální gentleman Don Quijote z La Mancha.
    • Luis de Góngora (1561-1627). Byl španělským básníkem zlatého věku a hlavním představitelem kulteranismu. Jeho tvorba zahrnuje romance, sonety, letrily a velké básně, jako např Samoty.
    • Lope de Vega Carpio (1562-1635). Byl španělským básníkem a dramatikem zlatého věku.Je uznáván pro své rozsáhlé dílo, které zahrnuje komedie, sonety a básně. Sourceovejuna Y Pes v jeslích jsou dvě z jeho nejuznávanějších děl.
    • Francisco de Quevedo (1580-1645). Byl to španělský spisovatel Zlatého věku uznávaný jak pro svou poezii, tak pro svou prózu. Jeho hlavní díla jsou Život Buscónu Y sny.
    • Tirso de Molina (1583-1648). Byl dramatikem a básníkem španělského zlatého věku. Vynikal v psaní komedií, jako kupř Podvodník ze Sevillya autos sacramentales (náboženská díla).
    • Pedro Calderón de la Barca (1600-1681). Byl španělským básníkem a dramatikem a jedním z hlavních představitelů zlatého věku.Jeho nejvýznamnějším dílem je Život je sen.
    • Sor Juana Inés de la Cruz (1648-1695). Byla mexickou spisovatelkou a jednou z hlavních představitelek amerického baroka. Jeho tvorba zahrnuje sonety, vánoční koledy a romance.
    • John Donne (1572-1631). Byl to anglický anglikánský básník a kněz a jeden z představitelů metafyzické poezie. Psal kázání, eseje a básně, jako např Pobožnosti a truchlení smrti.
    • John Milton (1608-1674). Byl to anglický básník a autor básní, esejů a sonetů. Jeho nejuznávanějším dílem je báseň Ztracený ráj.
    • William Shakespeare (1564-1616). Byl to anglický básník a dramatik, který je považován za jednoho z nejvýznamnějších autorů světové literatury. Psal poezii, dramata, komedie, jako např Romeo a Julie, Osada Y Macbeth.
  • Malování Y sochařství:

    • Michelangelo Merisi da Caravaggio (1571-1610). Byl italským malířem a jedním z hlavních představitelů tenebrismu. Je považován za otce moderní malby a jeho nejvýznamnějšími díly jsou: Povolání svatého Matouše, Emauzští učedníci Y Narcis.
    • Pedro Pablo Rubens (1577-1640). Byl to německý malíř, který byl členem vlámské školy. Byl to plodný umělec, z něhož se dochovalo velké množství skic a děl, mezi nimiž vynikají: Sestup z kříže, Tři grácie Y Rozsudek z Paříže.
    • Artemisia Gentileschi (1593-1654). Byla to italská malířka, která vynikala v malování obrazů s ženami. Jeho nejuznávanější díla jsou: Judith stětí Holoferna, Susana a staří muži Y Lucrecia.
    • Gian Lorenzo Bernini (1598-1680). Byl to italský sochař a malíř považovaný za měřítko barokního sochařství. Některé z jeho nejpříznačnějších děl jsou: Apollo a Daphne, Extáze Santa Teresa Y Únos Proserpiny.
    • Diego Velázquez (1599-1660). Byl španělským malířem a hlavním představitelem této disciplíny baroka ve Španělsku. Byl komorním malířem krále Filipa IV. a maloval náboženská, mytologická díla, portréty a krajiny. Mezi jeho nejvýznamnější díla patří: Las Meninas, Zrcadlová venuše Y Bacchův triumf.
    • Rembrandt (1606-1669). Byl to holandský malíř a jeden z hlavních představitelů barokního malířství v této zemi. Vynikal v použití šerosvitu a některé z jeho nejvýznamnějších děl jsou: Noční hlídka, Návrat marnotratného syna Y Bouře na Galilejském jezeře.
    • Johannes Vermeer (1632-1675). Byl to holandský malíř, o kterém je známo jen málo děl, zabývajících se tématy každodenního života, portréty a krajinami. Jeho nejuznávanější díla jsou: Dívka z perel, Dívka čte dopis Y Umění malby.
  • Hudba:

    • Antonio Vivaldi (1678-1741). Byl to italský skladatel a houslista, který produkoval opery, kantáty a koncerty. Některá jeho díla jsou Čtyři roční období, Magnificat Y Glory RV 589.
    • Johann Sebastian Bach (1685-1750). Byl to německý hudebník, který je považován za jednoho z nejvýznamnějších skladatelů historie. Byl varhaníkem, houslistou a autorem světských i náboženských preludií, koncertů, sonát a kantát. Jeho nejuznávanější díla jsou: Vášeň podle Matouše, Braniborské koncerty Y Toccata a fuga d moll.
    • Georg Friedrich Händel (1685-1759). Byl německým skladatelem a jedním z nejvlivnějších hudebníků období baroka. Vynikal v produkci oper a také hrál kantáty, oratoria a serenády. Mezi jeho nejvýznamnější díla patří: Mesiáš, Rinaldo Y Vodní hudba.
!-- GDPR -->