Vysvětlíme, co je to divadlo, jeho původ, prvky, které ho tvoří a další charakteristiky. Také typy divadel a skvělých her.
co je to divadlo?
Divadlo je jednou z nejstarších kulturních a uměleckých aktivit, které známe lidstvo. Je to jeden z múzických umění, tedy takové, které se odehrávají na jevišti a spočívají v rekreaci jednoho nebo více příběhů různé povahy herci, projevy, hudba a scenérie.
Divadlo bylo po celou dobu kultivováno Dějiny s velmi odlišnými účely, ale vždy chápán jako nástroj k masivní komunikaci myšlenek. Ve skutečnosti ji staří Řekové používali jako nástroj vzdělání náboženské a občanské, inscenování jejich mýty a je slavný tragédie.
Na druhou stranu také předvoji dvacáté století vidělo v divadle pole experimenty, ve kterém by mohli podrobit veřejnost zkušenosti a odrazy různého druhu.
Jde tedy o velmi všestrannou uměleckou formu, která kombinuje intelektuální cvičení s reprezentací vtipných, dojemných, šokujících situací atd. Existují velmi rozmanité formy divadelního ztvárnění, z nichž některé se dokonce neodehrávají uvnitř divadla, ale na ulici, a některé dokonce vyžadují účast veřejnosti.
Ačkoli se oba termíny často používají jako synonymaV užším slova smyslu je vhodné nezaměňovat divadlo (jevištní ztvárnění) s dramaturgií (psaní divadelního textu). První je jevištní žánr, zatímco druhý je a literární žánr. Stejně tak bychom neměli zaměňovat divadlo jako umělecký žánr s divadlem jako budovou, ve které se tyto typy reprezentací odehrávají.
Vznik divadla
I když různé formy divadelního či scénického ztvárnění, jako kupř tance se konaly šamanské, náboženské tance nebo obřady všeho druhu společnost člověka od jeho nejprimitivnějších dob, divadlo jako forma umění pochází z klasické antiky, konkrétně z Řecko starověký.
To neznamená, že tam nebylo žádné důležité pozadí kultur dříve, jako je egyptský. Například v Říši středu byla běžná přítomnost herců, kteří maskováni maskami vyprávěli zakládající mýty o smrti a vzkříšení Osirise.
Řekové však byli první, kdo jej hluboce pěstoval: dokonce i slovo „divadlo“ pochází z řeckého slova theatron, což v překladu znamená „místo ke kontemplaci“ (od sloves theáomai, „Podívejte se“, ze kterého také pochází „teorie“). Reprezentace doby byly uvedeny v centrálním prostoru pro občanskou aktivitu a občanů všech věkových kategorií, v rámci jejich občanské, politické a náboženské výchovy.
Jak vysvětluje Aristoteles ve svém Poetika, staří Řekové považovali divadlo za místo, kde lze očistit nižší vášně světa. lidská bytost, prostřednictvím inscenace pohyblivých situací. Tento proces byl tzv katarzea zajistili, že z divadla odešli lepší občané, než odešli.
Zpočátku byly tyto reprezentace náboženské rituály k uctívání konkrétních bohů, jako je Dionýsos. Později se vyvinul jako umělecký žánr ("poetický", řekl by Aristoteles).
Tak velcí řečtí klasičtí dramatici (Sofoklés, Euripides a Aischylos) používali tragédii (a v menší míře komedie) jako způsob, jak zpochybnit jejich kulturu a odhalit kulturní dramata té doby, ústřední pro konstrukci západní imaginace. Ne nadarmo se studují a hrají dodnes a jejich vliv lze nalézt u velkých dramatiků pozdější doby.
Divadelní rysy
Divadlo jako umělecká forma má tyto vlastnosti:
- Skládá se z inscenace, tedy živého ztvárnění nějakého příběhu nebo situací, ve kterých se různé vzájemně ovlivňují znaky. Uvedené představení se zpravidla odehrává na jevišti vhodné instalace (divadlo, amfiteátr, hlediště atd.), ačkoli se může odehrávat i v jiných prostředích, veřejných nebo soukromých.
- Obvykle se hraje před publikem nebo publikem, které v závislosti na typu inscenace může být více či méně zapojeno do díla, může být pasivním divákem nebo mít v něm určitou míru účasti (skutečné nebo simulované).
- Vyžaduje výkon profesionálové vyškolení v reprezentaci (herci), kteří ztělesňují různé postavy příběhu a kteří jim dávají život. Dříve byli tito herci pouze muži a používali masky, které dokreslovaly charakter postavy, něco, co stále přežívá v orientálních divadelních variantách, jako je japonské divadlo No.
- Prezentované příběhy se vždy odehrávají v přítomnosti veřejnosti, tedy v znovuvytvářené přítomnosti. Málokdy zasáhne vypravěč, aby vyprávěl část příběhu, i když je to také možné.
- Divadelní prostor může obsahovat scénografický materiál (výzdobu a kulisu), ale i rekvizity, nebo může oslovit fantazii, aby vše vyprovokovala.
Divadelní prvky
Každý divadelní kus se skládá z následujících prvků:
- Jeviště. Které je pozadí, na kterém se akce odehrává a které může, ale nemusí být ztotožněno s reálným světem. Obvykle se v ní nacházejí prvky scénografie, které jsou součástí výzdoby a dodávají reprezentaci atmosféru. Mnoho kusů se však obejde bez kulis a jednoduše pomocí představení vyláká pozadí, kulisy a dokonce i rekvizity.
- Rekvizity. Což jsou předměty, se kterými budou herci interagovat: meče, květiny, stromy, sklenice, stoly a dlouhá atd. Mohou být na jevišti, být skuteční nebo simulovaní, nebo je lze probudit hraním a představivostí.
- Herci. Nejdůležitější z každého divadelního kusu jsou ti, kteří čelí nejrůznějším postavám a provádějí hru tím, že představují akce zápletky.
- Scénář. Tedy dramatický text, který obsahuje instrukce, jak hru reprezentovat, a který může režisér hry víceméně uposlechnout.
Divadelní typy
Od pradávna se divadlo rozlišovalo podle určitých charakteristik svého ztvárnění. Často se tedy mluví o divadelních žánrech, mezi nimiž se rozlišují velké formy (delší a vyšší) a vedlejší formy (kratší a populárnější). Dále je uvidíme samostatně:
Hlavní formy. Teoreticky ty, které jsou pro veřejnost a herce náročnější, protože vyžadovaly dlouhé čas divadelní a mnoho činů.
- Tragédie. Podle Aristotela je to žánr, který představuje lidské bytosti lépe než oni, aby později ukázal jejich pád z milosti. Je to rod zrozený v dávných dobách a dnes málo kultivovaný,
- Komedie. Aristoteles to definoval jako pohlaví, které představuje lidské bytosti horší, než jsou, aby se jim vysmál. To je zvláště důležité, když je posměch zaměřen na mocné. Komedie se také zrodila v dávných dobách, ale přežívá dodnes.
- Tragikomedie. Původně známý jako „drama“ má být střední cestou mezi tragédií a komedií, v níž lze rozpoznat prvky obou žánrů.
Drobné formy. Tedy ty, jejichž reprezentace vyžaduje méně času. Jsou velmi hojné, ale nejznámější jsou:
- Auto svátostné. Divadelní kusy, jejichž téma se točí kolem náboženského tématu, konkrétně křesťanské tradice. Byly velmi časté během středověký Evropský.
- Příloha. Krátký kousek komiksového typu, který hráli v přestávkách velké komedie (tedy jejíž provedení trvalo déle).
- Fraška. Krátká forma komedie, která posouvá hranice realita do absurdna, čímž je groteskní.
- Monolog. Krátké divadelní představení, ve kterém je na jevišti jediná postava, která mluví sama za sebe nebo za diváky.
- Varieté. Lehká komedie, jejíž spiknutí vychází z nedorozumění, dezinterpretací a bývá plný milostných scén a hudebních čísel.
- Melodrama. Upravená forma drama která posiluje svůj emocionální obsah zásahem orchestrální hudby, předchůdce moderní telenovely.
Na druhou stranu lze divadlo klasifikovat podle toho, co je pro jeho reprezentaci nezbytné, do:
- Komorní divadlo. Evropská divadelní varianta s redukovaným publikem a malou, blízkou scénou, která se snaží divákům emocionálně přiblížit děj.
- Pouliční divadlo. Takový, který nevyžaduje jeviště, ale odehrává se venku, na veřejných prostranstvích nebo dokonce v davu.
- Loutkové divadlo. Jak jeho název napovídá, jde o variantu (dítě nebo ne), která místo herců používá panenky.
- Pohlcující divadlo. Ty avantgardní varianty, které do díla začleňují veřejnost, buď jako mlčící diváky, ale přítomné na jevišti, nebo jako nedobrovolné účastníky děje.
Skvělé hry
Některé z nejznámějších her všech dob jsou:
- král Oidipus Sofokla.
- Oresteia (3 kusy) od Aischyla.
- Medea z Euripida.
- Lysistrata Aristofana.
- Osada od Williama Shakespeara.
- Život je sen od Pedra Calderóna de la Barca, když máme informace.
- Fontána Ovejuna skóroval Lope de Vega.
- Don Juan Tenorio skóroval José de Zorrilla.
- Imaginární pacient z Moliére.
- Nádhera od J. W. Goetha.
- Třešňová zahrada skóroval Antón Chejov.
- Dům pro panenky od Henrika Ibsena.
- Dům Bernardy Alby skóroval Federico García Lorca, když máme informace.
- Plešatý zpěvák od Eugéna Ionesca, až budeme mít informace.
- Čekání na Godota od Samuela Becketta.