• Co je abstraktní umění?
• Původ abstraktního umění
• Charakteristika abstraktního umění
• Druhy abstraktního umění

Vysvětlujeme, co je abstraktní umění a jaký byl původ tohoto uměleckého projevu. Navíc jeho charakteristika a klasifikace.

Abstraktní umění používá svůj vlastní nezávislý jazyk tvarů, barev a linií.

Co je abstraktní umění?

Abstraktní umění nazýváme stylem vyjádření plastické umění (malování Y sochařství) především to, že namísto představování konkrétních a rozpoznatelných postav skutečného světa (jak to dělá figurativní umění), navrhuje jinou realitu svým vlastním jazykem a nezávisle na formách, barvy a linky.

Jinými slovy, abstraktní umění využívá formy a perspektivy, které nejsou kopií realita, pokud se řídí zdánlivě logickými pravidly, ale navrhují se mnohem svobodnější a novátorštější díla, jejichž interpretace je ponechána na divákovi.

Tento styl se objevil na počátku 20. století a pokračuje dodnes a má skvělé vystavovatele, jako jsou malíři Vasili Kandinski, Robert Deaunay, Kazmir Málevich, Piet Mondrian, Mark Rothko, Jackson Pollock, Jesús Soto, Carlos Cruz-Diez, Gerhard Richter nebo Joan vypadám. Také sochaři Marcel Duchamp, Aexander Calder a Jean Arp.

Mnoho abstrakcionistů mělo spojení s hudba, považovat to za fotbalová branka jeho konkrétního uměleckého procesu, protože hudba vytváří estetický účinek prostřednictvím abstrakce zvuk hudebních not, které nenapodobují žádnou konkrétní realitu.
Abstrakcionisté se snažili opustit rozpoznatelnou říši forem a věnovat se „čistému umění“.

Původ abstraktního umění

Prvním abstraktním malířem, který byl za takový považován, byl Litevec Mikalojus Konstantinas Čiurlionis, jehož první abstraktní díla pocházejí z roku 1904 a který se také pustil do sochařství.

Ale byl by to Rus Vasilij Kandinski, kdo by v letech 1910 až 1912 položil základy abstrakcionismu jako koherentního, moderního a mezinárodního uměleckého hnutí prostřednictvím toho, co nazval „lyrickou abstrakcí“.

K tomuto hnutí by se připojily různé a simultánní umělecké průzkumy kolem „čistého umění“ v Rusku, Francii a později v Německu a Spojených státech.

Charakteristika abstraktního umění

Abstraktní umění se rozešlo s potřebou reprezentovat konkrétní předměty.

Navzdory skutečnosti, že abstraktní umění zahrnuje značné množství trendů, návrhů a stylů, lze jeho charakteristiky shrnout takto:

• Velké povědomí o tvarech a formách barvy, používané podle libosti k úniku z konkrétní reality.
• Abstraktní sochy jsou založeny na principu trojrozměrnosti a geometrie, někdy dávají důraz na barvu.
• Abstraktní malby navrhují svůj vlastní jazyk formy, barvy a linie, jejichž pravidla patří umělci.
• Abstraktní díla vyžadují, aby k nim divák přistupoval intuitivně, méně tradičním způsobem.
• Abstraktní umění se rozloučilo s potřebou reprezentovat konkrétní předměty a dalo prostor myšlenky a nejrozšířenější mentální představy.

Druhy abstraktního umění

Abstraktní umění lze klasifikovat podle trendů, které charakterizují jeho styl, do:

• Zakřivený. Vyznačují se zakřivenými liniemi, které se proplétají, sledují spirály nebo jiné půlkruhové tvary, jako jsou uzly nebo triskele nebo triskelion.
• chromaticko-vizuální. Díla, ve kterých převládá vizuální působivost barvy, a to více či méně chaotickým nebo uspořádaným způsobem (například sekvenční).
• Geometrický. Odvozený od kubismus inauguroval Picasso, aspiruje na geometrické formy jako jazyk díla, a proto dává přednost formám matematika.
• Intuitivní. Trend bez viditelných nebo rozpoznatelných vzorů, který je výzvou pro diváka a vyžaduje, aby k dílu přistupoval od pohledu intuice a rozumné, ne logika.
• Gestální. Šťastný hybrid mezi abstrakcionismem a expresionismus, zdůrazňuje linii a tah štětce, tedy samotný způsob, jakým bylo dílo komponováno, aby bylo dosaženo požadované abstrakce.
• Minimalistický. Návrat k jednoduchému, k málu, k absenci v malbě. Může být dán jednou nebo dvěma barvami, jednoduchým tvarem nebo různými přístupy, které jsou přesně minimální, nikdy zdobené nebo barokní.