- Co je to futurismus?
- Historický a společenský kontext futurismu
- Charakteristika futurismu
- Futuristické básně
- Futuristická malba
- Futuristická architektura
- Autoři a zástupci
Vysvětlíme, co je futurismus, historický a společenský kontext a jeho charakteristiky. Básně, malba a futuristická architektura.
Co je to futurismus?
Futurismus byl znám jako jeden z mnoha uměleckých proudů tvořících evropské avantgardy 20. století, které se objevily v Itálii v roce 1909, kdy italský básník, dramatik a editor Filippo Tommaso Marinetti publikoval svůj Futuristický manifest v novinách Le Figaro. v Paříži.
Bylo to dychtivé hnutí se odpoutat od tradice, minulost a to, co bylo do té doby považováno za hlavní rysy umění a poezie, postulující místo toho povznesení smyslného, národního a neúctu.
Futurismus byl nabízen jako aktuální, nelítostné a agresivní hnutí, jak lze číst ve Futuristickém manifestu:
„... Potvrzujeme, že velkolepost světa byla obohacena o novou krásu: krásu rychlosti. Závodní auto s chladičem zdobeným tlustými trubkami jako hadi výbušného dechu... řvoucí auto, které jako by jelo na šrapnely, je krásnější než Vítězství Samothrace“
A přestože jeho hlavní osa měla co do činění s literatura, měl také důležitý vliv na malování, což se projeví podpisem Manifestu futuristických malířů rok po zveřejnění Marinettiho textu.
Futurismus a jeho manifest vytvořily důležitý precedens pro pozdější umělecká hnutí, jako např surrealismus, a to je považováno za přirozeně nedobrovolný předchůdce fašistické myšlení která měla vzniknout v Mussoliniho Itálii téměř o třicet let později.
Historický a společenský kontext futurismu
Futurismus se zrodil v Miláně v Itálii a je považován za v podstatě italské hnutí vzhledem ke svému nacionalistickému, misogynnímu a válečnému temperamentu, který vedl jeho největší zastánce k narukování, když zazněly první trubky města. První světová válka.
Z předních linií se jich vrátilo jen málo a ti, kteří tak učinili, nemuseli nutně pokračovat v hnutí, takže operační centrum futurismu se přesunulo z Milána do Říma. Když tedy Marinetti v roce 1944 zemřel, futurismus se již stal mnohem submisivnějším hnutím, které bylo doručeno akademii a zradilo svého vzpurného ducha.
Charakteristika futurismu
Futurismus se definoval svou posedlostí rychlostí, kterou považoval za a ctnost z časů nadcházejících. Ocenil jsem technika, Energie, síla, a to se snažilo odrazit v jeho obrazových či básnických dílech pomocí forem, rytmy a fólie, stejně jako posloupnosti obrázků jako v kaleidoskopu.
Na druhou stranu vyzdvihovala originalitu, nacionalismus, ruch a ohleduplnost život jako neustálý boj, pro který se krása podle nich nutně zapojila do konfrontace. Časté byly jeho písně k revoluci, smělost, objektivita a odmítnutí tradiční estetiky, které místo toho zahrnovaly současný život, stroje a hnutí. V tomto smyslu se mohl uchýlit k jakékoli výrazové metodě (plastické umění, architektura, urbanismus, móda, kino, reklamní, hudbaatd.) za účelem vytvoření „umění v akci“.
Futuristické básně
Futuristická poezie byla ve futuristické Itálii pěstována řídce a mnohem více v její ruské variantě, která se objevila v letech před první světovou válkou. Velcí ruští básníci jako Mayakovski a Burliuk, kteří se také věnovali malování, byli nadšení futurističtí básníci, natolik oddaní skandálu a vlastním perspektivám, že dokonce vypískali samotného Marinettiho při jeho návštěvě Ruska v roce 1914.
V těchto básních je běžné nalézt revoluční nadšení, možná napomenutí toho, co se stane v říjnové revoluci roku 1917, kdy komunističtí ozbrojenci svrhnou carismus a nastolí sovětský režim. Je v něm cítit píseň moderny, stroje, pokroku a rychlosti změn verše. Zde je jasný příklad:
- „Básník a dělník“ od Vladimira Majakovského. Jsme dokonce. Soudruzi, v rámci dělnické masy. Proletáři tělem i duší. Jen společně zkrášlujeme svět. A budeme to pohánět hymnami.
- „Song of the car“ od Filippo Tommaso Marinetti (fragment). Vehementní bůh ocelové rasy, automobil opilý prostorem, který šlape bolestí, s brzdou v ostrých zubech! Oh, impozantní japonské monstrum s kovářskýma očima, živené plameny a minerálními oleji, hladové po horizontech a hvězdné kořisti, tvé srdce se rozšíří svým ďábelským taf-tafem (…)“
Futuristická malba
Futuristický obraz byl přímým dědicem kubismus, do takové míry, že první italské obrazy připisované futurismu mohly být klidně vystaveny jako kubistické. Rychle však hledali svůj vlastní styl, založený na jejich touze reprezentovat realita v jejich tahech a tvarech.
Používali barva čisté a geometrické tvary, malování předmětů postupně, jako v pohybu, nebo je rozmazávat, jak se to dnes dělá v komiksy. Mnoho z jeho kultivujících dosáhne abstrakcionismu prostřednictvím svého vpádu do rayonismu.
Futuristická architektura
Futuristická architektura, která přijala antihistorismus, také sledovala reprezentaci rychlosti prostřednictvím dlouhých horizontálních linií, které se snažily vyjádřit naléhavost, hnutí, neklid.
Byl to dynamický architektonický trend, který si cenil vypočítavosti, drzosti a jednoduchosti, poukazoval na materiály, které poskytují hbitost a lehkost, jako je železobeton, železo, sklo, lepenka a textilní vlákna, které nahradily dřevo, cihly a kámen.
Futuristická architektura chtěla najít svou inspiraci v moderním světě, stejně jako ji nacházeli starověcí v přírodním světě kolem sebe, a proto chtěli architektonické umění, které by přijalo své vlastní vypršení, svou pomíjivost a umožnilo každé generaci vytvořit si vlastní město, pohřbívající ty předchozí.
Autoři a zástupci
Někteří z hlavních představitelů futurismu v jeho různých uměleckých disciplínách byli:
- Futuristická poezie. Filippo T. Marinetti, Giovanni Papini, Giuseppe Ungaretti, Carlos Felipe Porfirio a Rusové Vladimir Mayakovski, David Burliuk, Aleksei Kruchónyj, Velimir Khlébnikov,
- Futuristická malba. Giacomo Balla, Umberto Boccioni, Carlo Carrà, Luigi Russolo, Gino Severini, Antonio Sant’Elia nebo Argentinec Emilio Pettoruti.
- Futuristická architektura. Angiolo Mazzoni, Antonio Sant'Elia, Nikolay Diulgheroff.