• Co je avantgarda?
• Původ avantgardy
• Charakteristika avantgardy
• Hlavní projevy avantgardy
• Autoři a představitelé avantgardy
• Avantgardní díla

Vysvětlíme, co je avantgarda, její původ, hlavní projevy a další charakteristiky. Také jejich zástupci.

Avantgardy napadají hranice uměleckých forem.

Co je avantgarda?

Avantgarda neboli „avantgarda“(ve francouzštině a dalších jazycích) je umělecký směr označený inovace, rupturismus, experimentování a obecně rozšiřování mezí toho, co je akceptováno status quo. Je to termín většinově užívaný v umění, ale platí ve stejném smyslu také pro politika, společnost, filozofie a další oblasti.

Výraz „avantgarda“ pochází z vojenského výrazu „avantgarda“, který označuje vojáky, kteří se ujímají vedení formace. Tento termín je původně z francouzštiny (avantgarda) a dalo by se přeložit jako „přední stráž“. Jeho použití v umělecké oblasti pochází z prvních textů socialismus utopický a nakonec se stal populárním pod logika že nové formy umění musely bojovat s tradičními modely devatenáctého století a akademickými modely.

Avantgarda je obecný trend, přítomný ve všech dobách a ve všech uměních, i když v některých dobách s mnohem jasnějším a jasnějším charakterem.

Konkrétně na počátku 20. století představovala soubor estetických, filozofických a politických hnutí známých jako avantgardy, které se snažily dovést umělecký jazyk do neznámých mezí s revolučními myšlenkami a neotřelými postupy. V tomto kontextu je totéž mluvit o avantgardě nebo avantgardním hnutí.

Původ avantgardy

Avantgarda jako hnutí vznikla v první čtvrtině 20. století, uprostřed doby násilných změn světové politické konfigurace a ztráty víry v ideje řádu a pokroku, které minulé století navrhovalo jako vzor následovat (pozitivismus).

The První světová válka (1914-1918) například přetáhl vel pravomoci koloniální doby do a konflikt devastující a necivilizované, což zahrnovalo téměř planeta celý a stál miliony životů.

Ve stejném kontextu, Ruská revoluce svrhl cary a nastolil první socialistickou republiku Dějiny (který se později stal Sovětský svaz), což dává velké části světa naději, že alternativa k kapitalismus byly možné.

Tyto myšlenky byly posíleny gigantickou depresí v roce 1929, která také zplodila další politická monstra, jako např. fašismus a nacismu, což později vedlo k a nová světová válka.

To ale nezabránilo autům a novým technologií Zaplaví trh a předpovídají industriální společnost, kterou dosud nikdo neviděl, schopnou telekomunikací, elektrifikace a dobytí letu. Bylo to období napětí a naděje.

V uměleckém světě již na konci 19. století existovala první avantgarda, v níž se impresionističtí malíři bouřili proti dobovému vkusu a na počátku 20. století zplodili celou řadu malířů daleko od klasický.

Fauvismus (1905-1907), kubismus a expresionismus byly to první avantgardní obrazová hnutí. Brzy poté, futurismus jako první vydal manifest, kde byly deklarovány umělecké a literární záměry, pod heslem, že „řvoucí vůz je krásnější než Vítězství Samothrace“, tedy velebící modernu a techniku.

Charakteristika avantgardy

Malevičův suprematismus se vyhýbal napodobování skutečnosti.

Avantgarda se obecně vyznačovala:

• Zahrnout rozmanitý soubor „-ismů“, tedy konkrétních uměleckých projevů, obdařených významem, skupinovou politikou, souborem estetických principů a různými členy. Byl to skutečně pohyb pohybů, který měl tendenci být krátkodobý a byl následován novými.
• Lze ji rozdělit do dvou hlavních směrů: historická avantgarda neboli první avantgarda, která zahrnuje konec devatenáctého a začátek dvacátého století, a druhá avantgarda po druhé světové válce a končící v 70. letech 20. století.
• Vlastní a přístup provokativní, vyzývavý a bojovný, což bylo často otevřeně vyjádřeno v manifestech každého „-ismu“.
• Postavte se proti tradičním způsobům a važte si experimentování, svobodného vyjadřování, smělosti a rychlosti.
• Přijímá politický smysl pro umění, často na něj pohlíží jako na kritiku zavedené společnosti.
• Navrhněte nové metafory, obrazy a výrazové techniky, často zkoumající hranice mezi jedním a druhým a hájící subjektivitu a originalitu jako záruku nového umění, přizpůsobeného nové době.

Hlavní projevy avantgardy

Impresionisté jako Monet změnili linii a způsob vnímání díla.

Některé z hlavních „-ismů“ avantgardního hnutí byly:

Historical Vanguards (1874-1939)

• Impresionismus (1874-1910). V mnoha klasifikacích avantgardy je impresionismus obvykle vynechán, protože to bylo hnutí konce devatenáctého století. Bylo to však první umělecké hnutí, které se vzbouřilo proti tradičnímu vkusu té doby a navrhlo reprezentaci realita z světlo: dojem, který zanechává, a který tvoří obraz. K tomu změnil linii a způsob vnímání staveniště, tak vlivný, že zplodil neoimpresionismus a postimpresionismus.
• Expresionismus (1905-1913). Vznikl v Německu, kolébce RomantismusExpresionismus byl důležitým obrazovým, poetickým a kinematografickým hnutím, které hájilo dílo jako odraz vnitřní a sentimentální reality umělce, spíše než kopii skutečného světa. Nadsázky, deformace, abstrakce, to vše bylo vítáno k reprezentaci umělcova světa.
• Kubismus (1907-1914). Útok na tradiční renesanční perspektivu a realistický způsob reprezentace realita, Picasso a Braquetův kubismus se vydává svým vlastním způsobem nazírání na svět, v němž lze předměty současně vidět v jejich třech dimenzích, vzdaluje se impresionismu a jeho fotografické přesnosti a oceňuje spíše subjektivní perspektivu věcí.
• Futurismus (1909-1914). Futurismus pod taktovkou italského spisovatele Filippa Marinettiho aspiroval na to, aby byl prvním skutečně moderním uměleckým hnutím, ve kterém byly z jeho pohledu esteticky nedoceněny stroj, rychlost, technologie a další průmyslové aspekty. Futurismus vyvrcholil velmi rychle, ale o několik let později byl znovu objeven a ukázal se jako velmi vlivný v dadaismu a surrealismu.
• dadaismus (1915-1922). Bylo to možná nejradikálnější a nejagresivnější ze všech avantgardních hnutí. Narodil se ve Švýcarsku rukou rumunského básníka Tristana Tzary a objal anarchismus jako alternativa k jakékoli morální, společenské, poetické nebo estetické konvenci. Jeho název ve skutečnosti pochází z náhodného hledání ve slovníku, což znamenalo čistou, svobodnou tvorbu, schopnou se vyjádřit novými a úžasnými způsoby. To bylo velmi vlivné pro pozdější avantgardy.
• Suprematismus (1915-1919). Zrodil se v revolučním Rusku rukou Kazimíra Maleviče a byl to obrazový průzkum při hledání Jazyk nový a čistý plast, bez figurativních dědictví. Geometrii a abstrakci přijal jako únik z napodobování reality se zvláštním využitím černé a bílé nebo nepříliš jasných barev. Byl to jeden z hlavních pohybů abstraktní umění.
• Ultraismus (1918-1922). Vzniklo ve Španělsku po první světové válce a bylo to obnovující hnutí básnického psaní, které bránilo verš zdarma a metafora, na rozdíl od anekdoty a rým. Zplodila další hnutí, jako je kreacionismus, a jeho největšími představiteli byli Vicente Huidobro, Guillaume Apollinaire a Jorge Luis Borges.
• Stridentismus (1922-1927). Narodil se v Mexiku jako směs dalších různorodých avantgardních hnutí a měl moderního, kosmopolitního a městského literárního ducha s nespokojeným, snobským a neuctivým vkusem, který odmítal vše, co bylo starověké. Jeho největším předchůdcem byl futurismus na jeho sovětské ruské straně.
• Surrealismus (1924-1939). Odrážející nestabilitu meziválečného období vzniká díky tvorbě francouzského básníka André Bretóna a záhy se rozšiřuje do malby, kde získává dvojí význam: figurativní a abstraktní surrealismus. Každý se po svém snažil prozkoumat již ne viditelnou realitu, ale realitu snovou: tu, která byla uvězněna v umělcově hlavě a ke které se lze dostat pouze ve snech, a to prostřednictvím zajímavých a zlověstných mechanismů. Proto je surrealismus ceněn metody neuvědomující si stvoření, jako je automatické psaní nebo nádherná mrtvola a kultivovaná písmena, kino a malování nesrovnatelným stylem.

Druhé předvoje (1945-1970)

• Tachismo (1940-1950). Patří k širšímu a rozmanitějšímu hnutí známému jako informalismus, jedná se o typ abstraktní malby založené na skvrnách (odtud její název, z francouzštiny vyškrtnout, „skvrna“). Byla to reakce na kubismus, který používal klikyháky, tlusté, chaotické linie a měl vazby na americkou lyrickou abstrakci.
• Arte Póvera (polovina roku 1960). Jeho název pochází z italštiny: „chudé umění“, což je název, který mu dal kritik Germano Celant, protože pro svá díla používal skromné, neprůmyslové materiály, jako např. tuky, lana, plátěné tašky, hlína, polena atd. Vzniklo tak dílo, jehož změny s počasí byly zřejmé a ocenitelné, protože materiály jejich výroby se rozkládaly.
• Kinetické umění (1965-1970). Druh výtvarného umění, které se ve svých dílech snažilo reprodukovat hnutí a optické efekty, když divák vstoupil nebo šel vedle sochařství nebo obrázek. V některých případech byly k výrobě pohybu dokonce použity malé motory. Bylo to jedno z nejracionálnějších umění současnosti, blízké designu, protože jeho práce vyžadovaly obrovské množství plánování.

Autoři a představitelé avantgardy

Avantgardních autorů je příliš mnoho na to, abychom je mohli vyjmenovat, ale jeden životopis z nejslavnějších by musely zahrnovat následující:

• Claude Monet (1840-1926). Francouzský malíř, spolu s dalšími tvůrci impresionismu. Ve skutečnosti jedno z jeho děl dalo hnutí jméno: „Dojem, vycházející slunce“ z roku 1872.
• Pierre-Auguste Renoir (1841-1919). Další z velkých impresionistických malířů, jehož díla bývají smyslnější a zdobnější než díla ostatních jeho kolegů, s jasnou paletou a optimistickým pohledem na realitu.
• Edvard Munch (1863-1944). Norský malíř a grafik, jehož expresionistická tvorba byla vždy ovlivněna úzkostmi a vášněmi, silně ovlivněnými neoimpresionismem.
• Fritz Lang (1890-1976). Rakouský filmař, jehož tvorba vznikla v Německu a ve Spojených státech, je považován za jednoho z velkých představitelů expresionismu v kinematografii, než se jeho kariéra po emigraci do Spojených států a začlenění do Hollywoodu obrátila k černému filmu.
• Pablo Picasso (1881-1973). Španělský malíř a sochař, který spolu s Georgesem Braquem vytvořil kubismus. Byl jedním z největších malířů 20. století a zaníceným militantním komunistou a pacifistou.
• Tristan Tzara (1896-1963). Rumunský básník a esejista židovského původu založil protiumělecké hnutí Dadaismus, jehož je největším představitelem. Předchůdce surrealismu je jedním z největších avantgardních umělců 20. století.
• Guillaume Apollinaire (1880-1918). Francouzský básník, romanopisec a esejista, známý svou kaligramatickou poezií, kterou se snažil prostřednictvím typografie a rozvržení stránky představovat nové významy nad rámec toho, co bylo řečeno slovy. Jako první použil v roce 1917 termín „surrealismus“ a „surrealista“ s odkazem na jedno ze svých děl divadlo.
• André Breton (1896-1966). Básník, esejista, komunistický aktivista a otec surrealismu Breton byl před rozchodem s Tzarou také průkopníkem dadaismu. Jeho dílo je nejreprezentativnějším představitelem surrealismu.
• Luis Buñuel (1900-1983). Španělský filmový režisér, jehož práce byly většinou produkovány v Mexiku a Francii, kvůli úskalím španělské občanské války. Kultátor surrealismu, spolupracovník Salvadora Dalího, je považován za jednoho z nejoriginálnějších filmových režisérů v historii.
• Salvador Dalí (1904-1989). Španělský malíř, sochař, grafik, scénograf a spisovatel se silnou surrealistickou příslušností, jeho obrazy jsou známé svými snovými a znepokojivými prostředími, známými po celém světě. S obrovskou originalitou, narcismem a megalomanstvím intenzivně spolupracoval s takovými filmaři, jako jsou Alfred Hitchcock a Walt Disney.

Avantgardní díla

Picassova práce „Guernica“ připomíná bombardování během občanské války.

Katalog avantgardních děl je opět příliš rozsáhlý a různorodý. Dále jednoduše vyjmenujeme některé nejznámější z výše uvedených autorů.

• Dojem, vycházející slunce Y Oběd na trávě od společnosti Monet.
• Oběd veslařů Y Velcí koupající se od Renoira.
• Křik Y Polibek od Muncha.
• Metropole Y M, upír z Düsseldorfu od Fritze Langa.
• Lordships of Avignon , Muž s kytarou a Guernica od Picassa.
• První dadaistický manifest Y Kde vlci pijí skóroval Tristan Tzara.
• Andaluský pes Y Diskrétní kouzlo buržoazie z Buñuel.
• Velký masturbátor , The vytrvalosti paměti Y Pokušení San Antonia od Salvadora Dalího.